Les Francophonies - Des écritures à la scène

Garçon chasseur

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

Dans une cabane au bord de la forêt, un garçon grandit libre, à l'écart du monde. À la mort de son grand-père, il décide de partir en ville pour retrouver la sorcière qui, autrefois, lui a sauvé la vie. Mais là-bas, tout semble étrange : les règles sont absurdes, les vêtements sont invisibles... et l'argent aussi. Plongé dans un univers où il faut apprendre à travailler, à réussir et à entrer dans le rang, Garçon chasseur découvre un monde qui ne lui ressemble pas. Peu à peu, il s'y fait une place... jusqu'à risquer d'oublier ce qui compte vraiment.

Entre conte moderne et comédie vive, le spectacle mêle humour, musique et poésie. Porté par quatre interprètes qui font surgir une multitude de personnages, il entraîne petits et grands dans une aventure aussi drôle que percutante. Une fable d'aujourd'hui, à hauteur d'enfant, qui interroge nos façons de vivre, de consommer et de rêver.

Mercredi 30/09 à 16h et jeudi 01/10 à 14h les séances seront en audio description, précédées d'une visite sensorielle.

Le Bal chaloupé

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

La création de Requiem pour un théâtre au Grand-Théâtre a dû être annulée en dernière minute. Dans un contexte économique qui continue de se tendre, malgré tout le travail engagé, de plus en plus de spectacles ne voient malheureusement plus le jour.
Face aux vents contraires, nous choisissons la voie vers d'avantage de collectif. Pour l'ouverture des Zébrures, nous vous invitons à entrer dans la danse avec Le Bal chaloupé. La fête devient un acte de résistance joyeuse. Chansons et danses (…)

- Théâtre / Musique, 2026, Danse, Performance, Les Zébrures d'automne, Programmation du Festival

La Terre s'en va sous nos pieds

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

"À l'heure où nous écrivons, 35 villages du Liban Sud ont été rasés, 1 million de personnes sont exilées, et le Liban perdrait 20% de son territoire.
Que peut la poésie face à la barbarie ? Convoquer, peut-être, ce qu'il y a de meilleur en nous.
À la barbarie donc, nous répondrons par notre vulnérabilité et vous invitons à vivre avec nous une création tissée de rencontres, de figures mythologiques, de rituels de consolation, de tendres mondes en équilibre, de branches de nos arbres déracinés pour partager notre indignation, marcher sur le fil, tenter des équilibres pour rester debout, assumer nos fragilités et affirmer que la poésie compte, partout, et qu'elle est notre fil tendu vers vous.
L'aéroport de Beyrouth sera-t-il encore ouvert en septembre pour vous rejoindre ?
Nous l'espérons"
Basinga et Collectif Kahraba, mars 2026

Pour l'ouverture des Zébrures, quarante amateurs·ices du territoire rejoignent Basinga et Collectif Kahraba. Iels nous invitent à chercher ensemble ce point d'équilibre fragile où la poésie devient une façon de tenir debout.

Un groupe d'une quarantaine de personnes est attendu pour les différents ateliers : voix/chœur, manipulation de marionnette, manipulation d'objets et manipulation de masque
Vous pouvez vous inscrire auprès de Lucie Genaille au mail suivant assist.rp@lesfrancophonies.fr

KiLLT - Les Règles du jeu

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

Dans la plus vieille ville des Pays-des-Guerres, au lendemain de la dernière des guerres, il n'y a plus rien à détruire. Un soir entre Soleil et Lune, Oldo rencontre Nama. Les deux enfants se verront chaque jour qui suivra, leurs jeux bâtiront leurs rêves, et leurs dessins les plans d'une ville nouvelle.

KiLLT - Les Règles du jeu n'est pas seulement un spectacle, mais une expérience à vivre. Les mots quittent la page pour s'inscrire dans l'espace, sur les murs, dans les corps et dans les voix. Chacun devient tour à tour lecteur·rice et acteur·rice d'un récit brûlant, où l'enfance affronte la violence du monde et tente de la réparer.

Cette nouvelle version conçue au départ pour les habitants de l'île de la Réunion, en créole et en français, fait résonner les langues comme des battements de cœur. Entre jeu et survie, entre amitié et exil, ce KiLLT ouvre un espace fragile et puissant où lire devient un acte collectif, presque vital.

En français et en créole.

Le Silence des tabous

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

Vanessa et Kongo s'aiment, mais leur désir d'enfant se heurte à un obstacle invisible : le poids des silences hérités. Entre vision opposées - modernité d'un côté, appel des racines de l'autre - leur couple vacille. Jusqu'au jour où ils entreprennent un voyage vers le Congo, à la rencontre d'une mémoire enfouie.

Né d'un travail de collectage entre Afrique, Caraïbes et France Le Silence des tabous tisse l'intime et l'Histoire pour révéler les traces encore vives dans nos vies du passé esclavagiste. Sur scène, les corps, les voix et la musique composent un théâtre vibrant, à la lisière du rituel.
Dans un espace en constante transformation, les récits se croisent, se heurtent, se libèrent. Peu à peu, les non-dits se fissurent, laissant place à une parole essentielle. Un spectacle sensible et puissant, qui nous invite à regarder en face ce qui nous traverse - et à transformer le silence en lien.

Autour du spectacle

Rencontre croisée Le Silence des tabous et Chemin forgeant
Vendredi 25/09 à 12h - Maison des Francophonies

Une Vénus de 5743 ans

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

Dans une chambre d'EHPAD, une vieillle femme retrouve sa dignité. Elle fut déesse, affirme-t-elle. Allongée, jambes immobiles, mais l'esprit incandescent, elle convoque le public comme une assemblée de fantôme pour accompagner don dernier voyage. Entre souvenirs éclatés, colère lucide et humour acéré, elle règle ses comptes avec le monde, sa famille, les institutions - et avec elle-même. Mais l'amour prime encore !

Avec Une Vénus de 5743 ans, Olivia Csiky Trnka signe une tragi-comédie flamboyante, portée par l'actrice saisissante Laurence Mayor. Ici, la vieillesse refuse de se taire. Elle devient langage, musique et tempête intérieure.
Dans un dispositif sensoriel où se mêlent voix, radio, cris et ressac, le réel bascule vers le mythe. Le corps âgé, sans far, se fait sculpture vivante, traversée de rage et de désir. La splendeur est un labyrinthe.
Sur scène, la Vénus est allongée, mais dans la salle, quelque chose se lève... Chacun·e y voit les siens, ses non-dits et ses tendresse. Cette pièce est un rituel de consolation collectif, une cérémonie secrète pour nos puissantes.

Autour du spectacle

Laboratoire du zèbre samedi 26/09 à 11h30 - Maison des Francophonies
Un cahier dédié au texte est à découvrir dans La Récolte n°8

Chemin forgeant

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

Un homme s'interroge. Ou plutôt il se débat, avance et bifurque, porté par ce qui l'a fait et ce qu'il cherche encore à devenir. Chemin forgeant est le récit d'une construction intime et politique, où les souvenirs d'enfance, les héritages familiaux et les secousses du monde s'entrelacent.
De la Caraïbe au Congo, une conscience se fabrique, apprend à lire la réalité, à s'y opposer et à s'y inventer une place. Sur scène, presque rien - et pourtant tout advient. La lumière sculpte les espaces, fait surgir les éclats du passé, ouvre des brèches dans le présent. Elle devient une présence, un souffle, une partenaire.

Porté par une musique aux accents de blues et de jazz aux fortes résonances caribéennes, le récit pulse, vacille et résiste. Dans ce face-à-face direct, la parole frappe, traverse et touche. Elle dit la violence, les luttes et le désir de se choisir. Un théâtre de l'essentiel, vibrant et habité, où un corps et une voix suffisent à faire naître un monde - et à nous y embarquer

Autour du spectacle

Rencontre croisée Chemin forgeant et Le Silence des tabous vendredi 25/09 à 12h - Maison des Francophonies

L'Enfant-soldat née Musique

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

Dans le tumulte d'une mégapole africaine, où klaxons et cris composent une rumeur incessante, vit Soledad. Enrôlée de force à l'adolescence, elle a traversé la guerre. Aujourd'hui, elle avance parmi les vivants, hantée par ses souvenirs. Mais Soledad possède un don rare : une ouïe exceptionnelle. Elle capte les sons du monde et transforme le chaos en musique. Peu à Peu, les bruits de la ville, les échos de la guerre et les fragments de mémoire deviennent une partition. La musique devient refuge, langage, et peut-être chemin pour se reconstruire.

Porté par le texte de Zarina Khan, ce conte musical mêle théâtre, chant et création sonore dans plusieurs langues (malgache, lingala, kikongo, swahili, français). Sur scène, les artistes donnent corps à une expérience sensorielle où voix, percussions et sons électro racontent l'indicible.

Autour du spectacle

Rencontre Maux à mots, vers une langue de la réparation ? samedi 26/09 à 15h - Maison des Francophonies.

Rebelles en exil

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

Mise en scène de l'actualité par Tatiana Frolova et Soro Solo

Deux voix, deux trajectoires, une même nécessité : parler. Tatiana Frolova, metteuse en scène russe, et Soro Solo, journaliste ivoirien, ont dû fuir leur pays pour continuer à dire, créer et témoigner. L'exil comme point de départ, la résistance comme horizon.
Sur scène, leurs récits s'entrelacent. Les langues se croisent - russe, dioula, français - parfois sans traduction, comme une plongée sensorielle dans l'expérience de l'exil : ne plus comprendre, mais ressentir. Battements de coeur, archives sonores, voix radiophoniques et objets emportés dans la fuite composent une matière vivante, un théâtre organique où l'intime rencontre le politique.
Ici, l'actualité est "mise en pièce". Fidèle à l'esprit Grand ReporTERRE, le spectacle fait dialoguer art et journalisme pour interroger nos démocraties fragilisées et les silences imposés.
Et puis, le plateau s'ouvre. Les spectateurs·rices sont invités·es à entrer dans le récit, à déposer leurs propres fragments d'histoire. Un chœur se forme, fragile, mais puissant, pour réaffirmer la liberté.

Chacun pour un, deux pour tous

webmaster — 2026-07-02T22:00:00Z

Juin 1940. À Chartres, un préfet français est arrêté par les nazis pour avoir refusé de falsifier la vérité. Dans sa cellule, il passe la nuit avec un tirailleur africain. L'Histoire a retenu le nom de Jean Moulin. Elle a oublié celui de l'autre.
À partir de ce face-à-face réel, Edouard Elvis Bvouma invente un dialogue possible. Non pour combler un vide, mais pour en faire entendre la profondeur. Sur scène, deux acteurs rejouent, déplacent, interrogent. Ils ne cherchent pas à reconstituer fidèlement les faits, mais à faire surgir ce qui échappe : les silences, les angles morts, les déséquilibres de mémoire. Dans un espace presque nu, les corps et les voix suffisent. Les rôles glissent, les points de vues se croisent, et peu à peu, une autre lecture de l'Histoire apparaît. Une histoire partagée, mais racontée à voix inégales. Chacun pour un, deux pour tous est une brèche. Et dans cet espace, une urgence : regarder enfin ce qui, longtemps, ne l'a pas été